La figura del anciano, a menudo cargada de sabiduría y experiencia, se entrelaza de diversas formas con el arte teatral, ya sea como creador, espectador o personaje central. La vejez, la memoria y la búsqueda de sentido son temas recurrentes que encuentran en el teatro un espacio para la reflexión profunda.
El anciano poeta y la personificación del amor
En un relato clásico, un anciano poeta, reconocido por su bondad y su avanzada edad, vivía apaciblemente. Una tarde de lluvia torrencial, mientras disfrutaba del calor de su hogar, un niño llamó a su puerta. El niño, completamente desnudo y tiritando de frío, se presentó como Amor. El poeta, conmovido por su vulnerabilidad, lo acogió, le proporcionó abrigo, vino y manzanas. Sin embargo, el niño, tras recuperar sus fuerzas, probó su arco y flecha, hiriendo el corazón del anciano poeta.
Este relato, que advierte sobre la naturaleza impredecible y a veces cruel del amor, lo presenta como un personaje que se infiltra en la vida de las personas de diversas maneras: acompañando a estudiantes, siguiendo a jóvenes después de la confirmación, o incluso sentándose en la araña de un teatro, simulando ser una lámpara para engañar a su público. Es una figura traviesa que ha afectado a generaciones, hiriendo incluso a padres y abuelas, recordándonos su poder universal e ineludible.
El teatro como espacio de compañía y formación para el adulto mayor
El teatro no solo es un lugar donde se narran historias, sino también un espacio vital para el desarrollo personal y la conexión social, especialmente para las personas mayores. El Programa Adulto Mayor UC en Chile, desde 1989, ofrece uno de los primeros talleres de teatro para adultos mayores, transformándose en un espacio de compañía y formación de talentos de más de 60 años en actuación y dramaturgia.
Testimonios y experiencias en el taller de teatro
Luz Berríos, actriz especializada en gerontología social y encargada del taller de teatro del Programa Adulto Mayor UC desde 1990, comparte su experiencia: "Cuando me pidieron integrar el programa pensé 'actrices hay hartas, directoras también, pero gente que trabaje teatro con personas mayores, no hay'. Ahí vi que había un camino para abrir, y me tiré a la piscina". Ella destaca la valentía de los participantes, quienes desafían los prejuicios sociales asociados a la práctica teatral en la vejez. Para muchos, el teatro se convierte en una herramienta para mejorar la personalidad, ganar seguridad y aprender a expresarse en público.
- Hilda Ocarez: Lleva más de 10 años en la compañía desde 2013. Su motivación fue un deseo antiguo de estudiar teatro. Para ella, el teatro llena su vida y es su pasión, especialmente viviendo sola con nietos ya mayores.
- Hortensia Pérez: Llegó al taller por casualidad tras enviudar y experimentar problemas de memoria. El teatro le ha servido para afianzar su personalidad, estar más segura de sí misma y hablar en público, convirtiéndola en una persona con una personalidad más estable.
El compromiso de los participantes es "absoluto", según Berríos, quien recuerda el caso de una integrante que, a pesar de una operación delicada, nunca dejó de asistir y viajó con la compañía a España. Estas relaciones, aunque no siempre se traducen en amistades fuera del taller, ofrecen un "apoyo férreo" y una sensación de pertenencia, como lo expresa una participante: "me siento con la compañía de la compañía".
La compañía Teatro Raíces
La compañía Teatro Raíces está conformada por estudiantes de los talleres del Programa Adulto Mayor UC. Actualmente, realizan muestras itinerantes con el apoyo de la Fundación Amanoz, demostrando que el interés y el talento no tienen edad.
El paso del tiempo y la memoria en el teatro
La obra "Reloj Viejo de Pared", dirigida por Vicente Larroulet y protagonizada por Elisa Osorio, es un monólogo que explora la memoria, el paso del tiempo y las historias a través de la vida de Luis, un relojero anciano y viudo. La obra utiliza una marioneta de tamaño real y operada en vivo, junto con sonidos e imágenes, para desdibujar los límites entre la realidad, el recuerdo y los anhelos del protagonista. Este proyecto destaca la importancia de la relojería, un oficio en peligro de extinción, y pone en valor las historias de los adultos mayores, una población creciente en muchos países.
Tercera edad dicen que somos. Cortometraje Documental
Reflexiones sobre el teatro independiente y la pandemia
El teatro, en sus diversas formas, se adapta y evoluciona. Las "Reflexiones sobre el teatro independiente" de Roberto Perinelli (2024) y los "Horizontes teatrales post-pandémicos" (2020) abordan la resiliencia del arte escénico. La pandemia de COVID-19, al obligar al aislamiento, impactó profundamente a los artistas escénicos, quienes dependen de la comunión espacio-temporal. Sin embargo, también impulsó la búsqueda de nuevas soluciones y la reflexión sobre actitudes éticas y estéticas en un nuevo orden post-pandémico. Estos trabajos demuestran la capacidad del teatro para adaptarse a los desafíos y seguir siendo un espejo de la sociedad y sus transformaciones.