Si la llegada del nuevo año te plantea comenzar un proyecto fotográfico, en este artículo te proponemos uno muy especial: un proyecto fotográfico solidario. Si hay algo mejor que crear un proyecto fotográfico propio es, sin duda, que este proyecto esté enfocado a ayudar a los más necesitados.
Por eso, queremos darte algunas ideas para desarrollar tu propio proyecto fotográfico solidario y, además, recopilar diversos proyectos existentes, para que, si no puedes crear el tuyo, puedas participar en alguno ya en marcha.
La Fotografía como Herramienta Solidaria: Proyectos para Sectores Vulnerables
¿Por qué un proyecto fotográfico solidario?
Ya se ha hablado alguna vez sobre lo mucho que se crece como fotógrafo realizando proyectos fotográficos. Pero, ¿qué ocurre si, además de crecer como fotógrafo, un proyecto te hace crecer como persona? Esto es posible al crear un proyecto fotográfico solidario.
La ayuda siempre es bien recibida en cualquier lugar, y con nuestra pasión podemos contribuir de múltiples maneras. Con un proyecto fotográfico solidario se puede conseguir:
- Visibilizar un problema para darle notoriedad, como por ejemplo, un proyecto fotográfico sobre una enfermedad rara.
- Dar visibilidad a un colectivo olvidado, como por ejemplo, un proyecto fotográfico sobre los sin techo.
- Dar a conocer una situación para solicitar ayuda, como por ejemplo, un proyecto fotográfico sobre una protectora de animales.
- Recaudar fondos para cualquier causa solidaria creando exposiciones, calendarios, sorteos, etc.
- Enseñar fotografía a gente desfavorecida como herramienta de expresión o entretenimiento.
El poder del cambio a través de la fotografía
Si estás pensando en dar un paso más allá y llevar tu pasión fotográfica a otro nivel, crear un proyecto fotográfico solidario no solo te ayudará a mejorar como fotógrafo, sino que también estarás contribuyendo a cambiar el mundo a través de tu mayor pasión. Quizás pienses que lo que está en tu mano no puede contribuir a un cambio muy grande, pero cualquier cambio, por pequeño que sea, es un gran cambio.
Aunque no consigas cambiar el mundo, conseguirás cambiar el mundo de las personas a las que ayudes, y eso es algo muy grande. Puede que ahora mismo crear tu propio proyecto fotográfico solidario no te sea posible, pero seguro que te apetece colaborar en alguno. Existen muchos proyectos fotográficos solidarios en los que puedes participar o contribuir de múltiples formas, por eso queremos darles visibilidad y conseguir así más ayuda y colaboración.
Consideraciones Éticas en la Fotografía de Poblaciones Vulnerables
La fotografía es una poderosa herramienta que nos permite capturar momentos, expresiones y realidades de diferentes culturas y sociedades. Sin embargo, es esencial abordar los problemas éticos que surgen al realizar fotografía y retratos de poblaciones vulnerables. El impacto de estas imágenes puede ser profundo, y es crucial que los fotógrafos aborden este tema con responsabilidad y respeto.
Abordaje responsable y digno
Exploraremos los desafíos éticos y proporcionaremos consejos para evitar hacer fotografías que carezcan de dignidad y respeto. De la misma manera, los medios por los que se difunden deben procurar conectar el contexto, mensaje y formato para la consecución de un mensaje claro, de respeto y, sobre todo, positivo o crítico.
Consejos clave para una práctica ética
La vulnerabilidad de las poblaciones fotografiadas
Cuando los fotógrafos capturan imágenes de comunidades vulnerables, como personas en situación de pobreza, refugiados, diversidades étnicas, diversidades sexo-genéricas o personas con discapacidades, deben ser conscientes del poder que tienen sus imágenes. Estas fotografías pueden perpetuar estereotipos, reforzar prejuicios y reducir a las personas a meros objetos de enfoque. Es esencial considerar el contexto y el propósito detrás de cada fotografía para evitar daños involuntarios.
Respeto a la dignidad humana
El respeto a la dignidad humana debe ser el principio fundamental al fotografiar a poblaciones en situación de vulnerabilidad. Antes de tomar una fotografía, los fotógrafos deben pedir el consentimiento informado de las personas retratadas y explicar claramente cómo se utilizará la imagen. Si alguna persona se siente incómoda o no desea ser fotografiada, su decisión debe ser respetada sin excepción.
Evitar la explotación y el sensacionalismo
Es fundamental evitar la explotación de las situaciones dolorosas o difíciles que enfrentan algunas poblaciones. La fotografía no debe usarse para obtener beneficios personales o para generar sensacionalismo.
Escuchar y aprender de las comunidades
Antes de fotografiar a poblaciones en situación de vulnerabilidad, es necesario establecer un diálogo abierto con las comunidades y aprender sobre sus realidades, culturas y necesidades. Escuchar sus historias y perspectivas permitirá a los fotógrafos contar historias más auténticas y representativas, evitando la apropiación cultural o la narración inexacta.
Utilizar la fotografía para generar conciencia y cambio positivo
La fotografía puede ser una herramienta poderosa para generar conciencia y fomentar un cambio positivo en la sociedad. Los fotógrafos deben ser conscientes del impacto de sus imágenes y asegurarse de que su trabajo tenga un propósito claro y ético. Las fotografías pueden utilizarse para sensibilizar a la opinión pública sobre problemas sociales, movilizar recursos para ayudar a las comunidades retratadas y fomentar la empatía y la solidaridad.
Entrevista al fotoperiodista Joan Guerrero
Construyendo confianza y garantizando la seguridad
Con más información que nunca a nuestro alcance, la representación honesta y precisa a través de las imágenes debe ser una prioridad. Por ejemplo, en Uganda es ilegal identificarse como LGBTQ+, y las penas incluyen cadena perpetua o condena a muerte. Aunque haya gente dispuesta a correr cualquier riesgo para luchar por su libertad, es importante tener en cuenta que, aunque una historia se publique en el extranjero, no significa que en Uganda no se pueda acceder a ella. Las imágenes que captures nunca deben sacrificar el derecho de otros a la intimidad y la seguridad.
El fotoperiodista Luke Dray, quien en abril pasado documentó una comunidad LGBTQ+ en Uganda, construyó una base de confianza y transparencia para llevar adelante el proyecto. Se presentó a todos en la casa segura y les contó por qué estaba allí, mostrándoles su trabajo previo con comunidades marginadas y personas amenazadas por el estado. Además, les dejó ver las imágenes que iba tomando a lo largo del día, para mostrarles cómo utilizaba la luz y la composición para ocultar su identidad.
Un fotógrafo que va a una comunidad desfavorecida con una cámara al hombro estará inevitablemente en una posición de poder: determinará cómo se ve al sujeto. "Cuando se trabaja con comunidades vulnerables, establecer antes que nada una base de confianza, comodidad y consentimiento es clave para asegurarse de que la gente se sienta empoderada durante todo el proceso", afirma Luis Tato, fotógrafo de Agence France-Presse.
Tato da prioridad a entablar un diálogo con las personas y conversar todo lo posible antes de empezar a hacer fotos. Esto le ayuda a explicar claramente sus intenciones y el propósito de las fotografías, así como a entender sus preocupaciones y puntos de vista. También escucha sus opiniones y sugerencias y respeta sus límites y elecciones, ya que es importante saber cómo desean ser representadas las personas fotografiadas.
Luis Tato también sugiere preguntar dónde les gustaría ser fotografiados, si tienen un lugar favorito en su casa o lugar de trabajo, o si necesitan tiempo para prepararse para las fotos. También puedes pedirles que elijan las imágenes que crean que mejor las representan.
La forma en que producimos imágenes influye en las historias que contamos. Fotografiar a un niño desde una posición elevada, por ejemplo, puede transmitir un mensaje de vulnerabilidad e impotencia. Fotografiar a una madre sosteniendo a su bebé junto a un montón de basura puede retratarla como indefensa y desesperanzada. Es aceptable mostrar a personas en situación de necesidad si esa es la realidad que viven, pero no debe ser la única forma en que se las muestre. Debemos esforzarnos por comprender y transmitir la complejidad de las situaciones de las personas que fotografiamos, teniendo en cuenta tanto la necesidad como la capacidad.
Cuando utilizamos imágenes en nuestras coberturas, tenemos un poder significativo a la hora de determinar cómo verá el público a las personas que fotografiamos. Gordwin Odhiambo, fotoperiodista que vive en Kibera, un populoso barrio de bajos ingresos de Nairobi, señala: "Kibera está cambiando. No se trata solo de pobreza". Tato, por su parte, da prioridad al contexto para evitar tergiversaciones. Siempre que producimos y compartimos imágenes, nuestro trabajo es ofrecer todo el contexto posible mediante pies de foto bien escritos e informativos. Escribir buenos pies de foto empieza sobre el terreno mismo. No hagas suposiciones sobre cómo se sienten o piensan las personas que aparecen en tus fotos, ni sobre cuál puede haber sido el catalizador de su situación actual. Es útil llevar un cuaderno o una grabadora de voz para recoger citas. La primera frase de un pie de foto debe describir quién o qué representa la foto, y dónde y cuándo fue tomada. El objetivo de la documentación visual debe ser humanizar -y no deshumanizar- a nuestros sujetos fotográficos. Los periodistas somos seres humanos con prejuicios inconscientes que pueden influir en nuestro juicio sobre personas y situaciones, y esto puede cambiar la forma en que cubrimos las historias y retratamos a las personas.
Proyectos Fotográficos Solidarios Destacados
PHES (Fotografía Solidaria Española)
PHES es un proyecto de la fotógrafa Estela de Castro cuya finalidad es cambiar el mundo a mejor, usando como herramienta su mayor pasión: la fotografía. Desde PHES se crean diversas acciones solidarias para ayudar a los más necesitados alrededor de todo el mundo. Todas ellas se financian a través de la fotografía: desde la venta de obras donadas por fotógrafos de renombre, hasta la organización de exposiciones o la venta de fotolibros donde se recogen fotografías de todas las acciones solidarias que se han emprendido en colaboración con diversas ONGs. Además, desde PHES también acercan la fotografía a la gente a la que ayudan, proporcionándoles talleres y cámaras desechables para que aprendan a expresarse a través de ella. Si quieres aportar tu granito de arena a PHES puedes comprar sus catálogos y fotolibros, o adquirir alguna de las obras donadas por fotógrafos a través de su web.
Iniciativa Solidaria con el Hospital La Paz de Madrid
Este proyecto fotográfico solidario busca acercar la fotografía a los niños ingresados en el Hospital La Paz de Madrid. Con esta acción se pretende dar a los niños una herramienta para entretenerse y para expresarse creativamente. Además, gracias a esta iniciativa los niños contarán con una herramienta que les pueda permitir obtener fondos para salidas, excursiones, etc., mediante exposiciones o calendarios solidarios, por ejemplo. Se puede participar y colaborar en este proyecto cediendo cualquier tipo de material fotográfico para las clases, tanto nuevo como usado: cámaras, objetivos, disparadores, trípodes, flashes, linternas, material de lightpainting, libros, fondos, ordenadores, impresoras, cajas de luz, etc.
Taller de Fotografía para Niños Desfavorecidos en La Plata (Argentina)
La fotógrafa Mónica Rua organizó un taller solidario de fotografía para los niños más desfavorecidos del barrio de El Retiro, en la ciudad de La Plata (Buenos Aires, Argentina). Se enseñó a los niños a descubrir y reconocer en los demás las emociones para plasmarlas a través de la fotografía. Este es un taller experimental y vivencial en el que se busca descubrirse a uno mismo, descubrir al otro y al entorno, y plasmarlo fotográficamente a fin de crear vínculos con la familia, con el grupo de pertenencia y con lo que nos rodea, todo ello a través de la fotografía. Este nuevo año, Mónica busca volver a organizar este taller con materiales mejores, ya que el año pasado solo pudieron contar con algunas cámaras compactas donadas. Si quieres, puedes colaborar con Mónica donando mejores materiales para el taller, como cámaras réflex o bridge.
Proyecto de Felipe Barrientos: Subjetividades de Niños Migrantes
Felipe Barrientos, administrador público de la Universidad de Chile de profesión y fotógrafo de vocación, ha desarrollado un estudio de las subjetividades y prácticas espaciales con niños y niñas migrantes. Trabajando en el Programa de Movilidad Estudiantil (PME) de la Universidad de Chile, Felipe comenzó su relación con familias migrantes colaborando en talleres para niños los días sábados, debido a que sus familias estaban trabajando en la feria. Esta labor se enfoca en la fotografía analógica en blanco y negro, buscando "capturar las subjetividades de les niñes migrantes y materializarla de alguna manera". En este marco, Felipe realizó talleres en dos colegios municipales de la comuna de Pedro Aguirre Cerda, entregando conocimientos básicos de fotografía a niños y niñas de entre 10 y 14 años. Barrientos enfatiza que "la infancia no debería estar atravesada por concepciones abstractas como nacionalidad", y aboga por una sociedad más justa, con libertad de expresión y una constitución de vanguardia que incluya la migración como tema central.
Concurso de Fotografía con la Fundación Síndrome de Down
La empresa Rookiebox, una plataforma de etalent que realiza competiciones de talento online, lanzó un etalent solidario: un concurso de fotografía de moda. Puedes participar subiendo una fotografía de moda que muestre tu creatividad, que sea la más original y única. Lo recaudado en este concurso irá destinado a la Fundación Síndrome de Down, entidad cuyo objetivo es la inclusión social y la mejora de la calidad de vida de las personas con síndrome de Down. Se busca dar oportunidades a más personas como Marián Ávila, la primera modelo española con síndrome de Down en desfilar en la Fashion Week de Nueva York. Puedes contribuir en el proyecto participando en el concurso y/o compartiendo con tus contactos para que el proyecto tenga la máxima participación. Además, se puede colaborar haciendo una donación. El periodo de inscripción es hasta el 18 de mayo de 2021.
'Passenger Tales': Reflejando la Vida del Colectivo LGTBI Solicitante de Asilo
La fotoperiodista Nuria Prieto ha conseguido el primer puesto del II Premio ‘Arte y Compromiso’ con el proyecto ‘Passenger Tales’, que pretende reflejar la vida del colectivo LGTBI solicitante de asilo. Prieto, junto con la Asociación Acathi de Barcelona, dirige un taller destinado a un grupo de personas con género no binario que se encuentran en España solicitando asilo para que, a través de la fotografía, consigan expresar sus sentimientos y desarrollarse personalmente. Este proyecto piloto, financiado en parte con el premio, permite realizar todo el trabajo y presentar una buena exposición fotográfica que muestre sus resultados. El concurso busca favorecer el pensamiento crítico y creativo, tratando asuntos ligados a las desigualdades sociales. El proyecto trabaja con el colectivo solicitante de asilo LGTBI en Barcelona, un grupo doblemente discriminado e invisibilizado. Durante seis meses, se realiza un proceso de creación artística a través de la fotografía, potenciando la expresión de emociones y experiencias vitales. El primer objetivo es trabajar la visibilidad del grupo para fomentar una mejoría en su inclusión social y desarrollar una buena fase de comunicación para informar de la exposición.
Proyecto 'Vulnerables': Visibilizando la Violencia Obstétrica
El proyecto 'Vulnerables' arroja luz sobre las malas prácticas que afectan de por vida a madres y criaturas, buscando conmover a los espectadores con retratos y relatos que unen el sufrimiento, la generosidad y valentía de las víctimas, convertidas por la autora en heroínas contemporáneas. Silvia y el equipo de La Cámara Roja han conseguido poner en el centro del relato a las víctimas de violencia obstétrica. Si estás interesada/o, trabajas en una institución y/o asociación relacionada con la cultura, salud, igualdad de género y/o educación y quieres que tu ciudad acoja la exposición de 'Vulnerables', estarán encantados de hablar contigo. Además, su afán es seguir retratando, y proponen realizar jornadas de recogida de testimonios y retratos en la misma ciudad de acogida, previas a la exposición, para una acción social de mayor alcance. La muestra expositiva y su divulgación mediante visitas guiadas por parte de la autora ha tenido un gran alcance tanto para el público en general como para grupos de personas pertenecientes a colectivos concretos y/o minoritarios.
Colabora y Haz Visible tu Proyecto Solidario
Si tienes en marcha un proyecto fotográfico solidario o decides emprenderlo, puedes ponerte en contacto para añadirlo a esta lista y darle visibilidad. En Dzoom también queremos aportar nuestro granito de arena a todos estos proyectos fotográficos solidarios, así que queremos regalar una suscripción anual a nuestra Zona PREMIUM a todos los proyectos solidarios que vayamos incluyendo en este artículo.
Para ello, envíanos un breve texto con la siguiente información a través de nuestro formulario de contacto:
- Dónde se desarrolla el proyecto y desde cuándo lleva en funcionamiento.
- En qué consiste y qué objetivo tiene el proyecto.
- En caso de que el proyecto ya esté iniciado, explicar brevemente qué acciones se han llevado ya a cabo.
- Maneras de poder participar o contribuir en el proyecto.
- Enlace a una foto ilustrativa del proyecto. Recuerda que debe ser una fotografía de tu autoría sobre la que nos des permiso de publicación o, en su defecto, una fotografía con licencia CC o libre de derechos para que podamos incluirla en el artículo.
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